Thomas W. Schaller, Architect of Light

Thomas Schaller es un reconocido artista y pintor estadounidense, famoso por su trabajo en el ámbito de la acuarela y la pintura de paisajes urbanos. Nacido en 1957 en Nueva York, Schaller se ha destacado no solo por su habilidad técnica, sino también por su enfoque innovador y su capacidad para capturar la luz y la atmósfera en sus obras.

Desde joven, Schaller mostró un interés profundo por el arte. A medida que crecía, decidió formalizar su pasión a través de estudios en la Universidad de Nueva York, donde obtuvo un título en Bellas Artes. Su formación le permitió desarrollar una sólida base en técnicas de dibujo y pintura, lo que más tarde influiría en su estilo único. Tras completar su educación, Schaller comenzó a trabajar como ilustrador, lo que le proporcionó una experiencia valiosa en la representación visual.

A lo largo de su carrera, Schaller ha viajado por todo el mundo, recogiendo inspiración de diversas culturas y paisajes. Sus viajes han influido en su enfoque artístico, llevándolo a capturar la esencia de las ciudades y la vida cotidiana en sus pinturas. Sus obras a menudo reflejan un equilibrio entre la realidad y la impresión subjetiva, lo que permite a los espectadores experimentar un sentido de lugar y atmósfera. En particular, su interés por la luz y cómo esta interactúa con los objetos ha llevado a Schaller a ser reconocido como un maestro en el uso de la acuarela.

Una de las características más notables de su trabajo es su habilidad para crear efectos de luz y sombra, lo que brinda a sus escenas urbanas un dinamismo singular. Schaller utiliza técnicas de lavado y superposición en sus acuarelas, lo que permite que los colores fluyan y se mezclen de maneras que parecen casi etéreas. Esta técnica no solo resalta la belleza de la arquitectura y los paisajes, sino que también invita a los espectadores a experimentar la obra desde una perspectiva emocional.

Durante su trayectoria, Schaller ha expuesto sus obras en numerosas galerías y museos en los Estados Unidos y a nivel internacional. Su trabajo ha sido reconocido con múltiples premios y distinciones, como el prestigioso Gold Medal de la American Watercolor Society. Además, ha tenido la oportunidad de enseñar acuarela y pintura en diversos talleres, compartiendo su técnica y filosofía con otros artistas.

Más allá de su faceta como pintor, Thomas Schaller ha escrito varios libros sobre técnicas de acuarela, en los que comparte su conocimiento y experiencia con un público más amplio. Estos libros, cargados de instrucciones claras e ilustraciones, han sido valiosos para tanto principiantes como artistas experimentados que buscan mejorar sus habilidades en la acuarela.

Schaller es también conocido por su compromiso con el desarrollo de la comunidad artística. Participa en conferencias y simposios donde aboga por la importancia del arte en la sociedad contemporánea y fomenta la apreciación de la acuarela como un medio expresivo relevante y poderoso. Su dedicación a la enseñanza y al intercambio de ideas ha dejado una marca significativa en el mundo del arte y ha inspirado a numerosos artistas en el camino.

En resumen, la obra de Thomas Schaller es una celebración de la luz, la arquitectura y la emoción humana. A través de su trabajo, ha logrado no solo capturar la belleza de los paisajes urbanos, sino también conectar con el público de una manera profunda y significativa. Con su estilo distintivo y su empeño por la enseñanza, Schaller continúa siendo una figura influyente en el mundo del arte contemporáneo.

Este libro ofrece una teoría de la estética poshumana en los paisajes de información mediados por procesos computacionales. A partir de innovaciones científicas, tecnológicas y conceptuales, se investiga la transformación que ha tenido la estética hacia una visión poshumana en la que se vincula lo humano y lo no humano a través de la relación con otros animales, plantas y sistemas maquinicos. En estética poshumana, se reconocen otros sistemas sociales en los que los robots, microbios animales, plantas y humanos interactúan socialmente, en un vínculo endo y ecosimbiótico. Esto...

Teatro y skate no parece a priori una mezcla muy común. Alberto Arroyo continua con su serie “Teatro de crítica” publicando su segundo libro en el que crítica el Skate, este deporte que desde Tokio 2020 será olímpico. 10 obras de microteatro en la que encontrarás personajes que se acercan tanto a la realidad que posiblemente te los hayas cruzado por la calle. Al igual que en el primer libro está el “Teatro de juego”, teatro en la que el lector es quien interpreta. El problema de hacer teatro es engancharte, ten cuidado con lo que haces. Alberto escribe en esta ocasión textos...

En la obra Internet, Sociedad y Poder. Democracia digital: comunicación política en la era de la hipermediación se elabora un recuento de los procesos comunicativos desde y hacia el poder, sustentados en las tecnologías en línea, partiendo del supuesto de que las Tecnologías de la Información y Comunicación (TIC) han modificado las maneras de indagar, enseñar, comunicar y hacer política. Se analizan el alcance y el efecto real de los medios digitales de comunicación en las opiniones, actitudes y conductas de sus auditorios, así como las formas en que Internet, sociedad y política ...

Mediante esta obra recuperamos una corriente social y artística que surgió en Barcelona desde la década de los sesenta hasta inicios de los setenta, donde todo aquello que era lúdico estaba ligado a la creatividad. Lugares, personas y modas propias de ese particular movimiento quedan reflejados en un reportaje fotográfico tan irrepetible como el fenómeno cultural que refleja.