Teoría del acto icónico

Horst Bredekamp es un destacado historiador y teórico del arte alemán, nacido el 30 de enero de 1947 en Berlín, Alemania. Es conocido por su trabajo interdisciplinario que abarca el arte, la historia y la teoría, lo que le ha permitido explorar la relación entre estos campos a lo largo de su carrera académica.

Bredekamp estudió en la Universidad Libre de Berlín, donde se interesó por la historia del arte y la filosofía. Su formación y experiencia lo llevaron a convertirse en un experto en el análisis visual y en la interpretación de obras de arte desde un enfoque histórico y cultural. Su enfoque ha estado marcado por una profunda preocupación por la forma en que el arte refleja y afecta a la sociedad.

A lo largo de su carrera, ha trabajado en varias instituciones académicas y ha publicado una amplia gama de libros y artículos que han sido influyentes en los estudios del arte. Uno de sus conceptos más conocidos es el de “mimesis”, que investiga la relación entre la representación artística y la realidad. Esta exploración ha sido fundamental en su análisis sobre cómo las imágenes no solo reflejan el mundo, sino que también participan en su construcción.

Uno de sus libros más destacados es "La imagen de la historia: el arte y la historia del arte en la época moderna", en el que aborda la función del arte en la formación de la historia y cómo los artistas han utilizado sus obras para comentar sobre los eventos y las circunstancias de su tiempo. Este enfoque lo ha llevado a ser una figura prominente en el debate sobre el papel del arte en la sociedad contemporánea.

Además de su trabajo académico, Bredekamp ha participado activamente en exposiciones y conferencias internacionales, donde ha compartido sus ideas innovadoras sobre la relación entre el arte y la cultura. Su enfoque interdisciplinario ha sido un puente que conecta la historia del arte con otros campos del conocimiento, como la filosofía, la sociología y la historia, haciendo que su influencia se extienda más allá de su disciplina principal.

Bredekamp también ha desempeñado un papel importante en la crítica del arte contemporáneo, analizando cómo las nuevas tecnologías y los medios digitales han transformado la manera en que se produce y se percibe el arte. Su análisis crítico ha abierto nuevas vías de comprensión sobre la obra de artistas que utilizan estas herramientas en su práctica.

A lo largo de su trayectoria, ha recibido varios premios y reconocimientos por su contribución al estudio del arte y la historia. Su legado perdura no solo a través de sus publicaciones, sino también en las generaciones de estudiantes y académicos que han sido influenciados por su trabajo y su forma de pensar acerca del arte como un fenómeno cultural integral.

En resumen, Horst Bredekamp es una figura clave en el estudio del arte y su influencia en la historia y la sociedad. Su enfoque interdisciplinario y su compromiso con la crítica y el análisis continúan inspirando a nuevos investigadores y artistas en todo el mundo.

Teatro y skate no parece a priori una mezcla muy común. Alberto Arroyo continua con su serie “Teatro de crítica” publicando su segundo libro en el que crítica el Skate, este deporte que desde Tokio 2020 será olímpico. 10 obras de microteatro en la que encontrarás personajes que se acercan tanto a la realidad que posiblemente te los hayas cruzado por la calle. Al igual que en el primer libro está el “Teatro de juego”, teatro en la que el lector es quien interpreta. El problema de hacer teatro es engancharte, ten cuidado con lo que haces. Alberto escribe en esta ocasión textos...

"El pensamiento es, sin lugar a dudas, una de las funciones básicas del cerebro; en él se centran todas las actividades que el ser humano realiza consciente e inconscientemente. No podemos vivir sin estar pensando; al ser ésta una actividad que se realiza todo el tiempo, debemos reflexionar sobre su práctica frecuente."Back cover.

Algunas de las preguntas que surgen a lo largo de estos textos: ¿Para qué contamos si no es para que nos escuchen? ¿Si no es para demorar el resplandor de la chispa en el aire? ¿Para qué contamos si no es para encontrarnos con otros? ¿Para qué escribimos una poesía si no creemos que hay alguien del otro lado? ¿No es acaso la infancia el territorio de origen de toda la poesía? ¿Qué pulsa debajo de cualquier trabajo escritural si no es un deseo propio y sus efectos opacos sobre el cuerpo del que busca una respuesta? ¿Qué eros vital enciende el trabajo minucioso y paciente con...

El libro se acerca a la policromía sobre la escultura y el retablo en el Jerez del setecientos. El autor se adentra en esta poco investigada parcela artística partiendo del estudio de sus características y evolución, así como de los aspectos sociales y biográficos de los profesionales dedicados a esta labor, los doradores.