La asamblea de las mujeres

Aristófanes, nacido en Atenas alrededor del 446 a.C. y fallecido aproximadamente en el 386 a.C., es considerado uno de los más grandes comediógrafos de la Antigua Grecia. Su obra es un pilar fundamental en el estudio de la comedia antigua y ha influido profundamente en la literatura cómica a lo largo de los siglos. A menudo se le conoce como el “Príncipe de la Comedia” debido a su estilo único y su capacidad para satirizar la política y la sociedad de su época.

La vida de Aristófanes transcurrió durante un periodo de gran agitación en Atenas, marcado por la Guerra del Peloponeso entre Atenas y Esparta. La influencia de estos hechos históricos se refleja en muchas de sus obras, donde critica tanto a los líderes políticos como a las costumbres populares. Aristófanes escribió más de 40 obras, de las cuales han sobrevivido 11 comedias completas. Entre las más famosas se encuentran Las nubes, Las ranas y La asamblea de las mujeres.

Las nubes, estrenada en 423 a.C., es quizás una de sus obras más emblemáticas, donde critica al filósofo Sócrates y su método de enseñanza. En esta comedia, Aristófanes presenta una sátira sobre la educación y el pensamiento crítico, reflejando el temor de la sociedad ateniense hacia nuevas ideas y movimientos intelectuales. A través de su personaje principal, un hombre que busca aprender de Sócrates, Aristófanes destaca las tensiones entre la tradición y la innovación.

Por otro lado, Las ranas, presentada en el 405 a.C., es una comedia que expone la decadencia del teatro ateniense y la necesidad de un nuevo líder en la tragedia. A través de un viaje al inframundo, el protagonista, Dionisio, se encuentra con varios poetas muertos, lo que permite a Aristófanes reflexionar sobre la calidad del arte y la cultura de su tiempo. La obra es un ejemplo brillante de cómo Aristófanes combinaba la comedia con la crítica cultural y la reflexión filosófica.

Una de las características más distintivas de Aristófanes es su uso del humor como una herramienta para la crítica social y política. Con un ingenio mordaz, su lenguaje está lleno de juegos de palabras, dobles sentidos y referencias contemporáneas que brindan un profundo sentido de la realidad de su época. Aristófanes no temía abordar temas tabú y plantear preguntas incómodas sobre la moralidad y la ética, lo que lo convierte en un precursor del teatro moderno y un pionero en la sátira.

Además de su talento para la comedia, Aristófanes también se destacó por su habilidad en la construcción de personajes. Sus personajes son a menudo arquetípicos pero a la vez profundamente humanos, lo que permite que el espectador se relacione con ellos a un nivel emocional. A través de sus obras, reflejó las preocupaciones de la sociedad ateniense, la guerra, la burocracia y el papel de la mujer en la sociedad, temas que siguen siendo relevantes en la actualidad.

La influencia de Aristófanes se extiende más allá de su tiempo y cultura. Sus obras han sido estudiadas y adaptadas innumerables veces a lo largo de la historia, y su estilo ha inspirado a comediógrafos de diversas épocas, desde Shakespeare hasta los dramaturgos contemporáneos. El legado de Aristófanes perdura en la forma en que la comedia sigue siendo un medio poderoso para la crítica social y política.

En la actualidad, las obras de Aristófanes se siguen representando y estudiando en diversas partes del mundo, lo que demuestra el perdurable atractivo de su mirada crítica y su aguda observación de la naturaleza humana. Su capacidad para entrelazar lo cómico con lo trágico ofrece un espejo en el que las sociedades contemporáneas pueden verse reflejadas, y su voz sigue resonando con la misma fuerza que en la antigua Atenas.

El trabajo de Aristófanes demuestra que, incluso en las épocas más turbulentas, el humor y la sátira pueden servir como poderosas herramientas de reflexión y cambio. Su obra no solo es un testimonio de su tiempo, sino también una invitación a cuestionar y reflexionar sobre las realidades sociales y políticas de cualquier época.

Índice General Introducción, 7 Noticia biográfica, 7. - Índole de la comedia aristofánica, 9. - Estructura formal, 14. -La comicidad: resortes de estilo, 20. - La crítica política, 28. - La actitud religiosa, 30. - La crítica ideológica y literar

Los doce relatos de Pescado componen un recorrido por un lugar desconcertante y laberíntico: el propio yo. La habilidad narrativa de Martín Rojo se manifiesta con precisión estructural en los sentimientos y pensamientos de sus protagonistas. Sus personajes se reflejan en el filo de un cuchillo que sostiene entre sus manos el descuidado lector. El lector se reconoce en la mirada turbada y lúcida de cada uno de ellos. En el mundo que compone este libro el narrador se fusiona con sus actuantes como una piedra envuelta por el agua de un río: el niño de ciudad en el campo, el hombre de los...

Una nueva traducción ilustrada de 2023 del manuscrito original alemán de la famosa obra de Freud de 1920 Más allá del principio del placer (Jenseits des Lustprinzips) y escritos relacionados sobre la antinomia de la sexualidad y la moralidad. Aquí, la influencia de Feuerbach en Freud brilla a través de su epicureísmo materialista que se encuentra con el empirismo inglés de Hume. Esta colección reúne en un solo volumen 4 grandes obras sobre ética sexual y conceptos metapsicológicos, que contienen: En alemán: 1920 Jenseits des Lustprinzips 1906 Meine Ansichten über die Rolle der...

Italia, siglo XIII. La juerga de la Inquisición, los incendios del purgatorio arden en las plazas. Un hombre joven y ambicioso llamado Conrado accidentalmente conoce al famoso alquimista Alberto de Saboya y decide probar suerte convirtiéndose en su discípulo. Sin embargo, sus esperanzas no se justifican, y luego Conrado se convierte en un ardiente perseguidor de disidentes, magos y brujas. Sin embargo, ¡convirtiéndose en un fanático defensor de la fe, el inquisidor, el padre Conrado no podía ni imaginarse qué broma tan cruel le jugaría el caprichoso destino!

La reedición de una novela fundamental que recrea el mundo saeriano: la ciudad, el río, el café y el mítico grupo de amigos: Tomatis, Barco, Pancho, Leto. La vuelta completa narra dos historias, que en el fondo son una misma: Clara está a punto de dejar marido e hijo por seguirlo a Rey. Son amantes y Marcos lo sospecha hace años. Por otro lado, Pancho, incapaz de amar, se siente fuera de la vida, está insatisfecho de su cargo como profesor en el Nacional y ha roto su relación con Dora. Barco, su amigo, es quien lo acompaña cuando resuelve tomar una decisión. Ambos relatos se reúnen ...