Actos de habla

Jaime Siles es un poeta, ensayista y académico español, conocido por su contribución a la literatura contemporánea en España. Nacido en Valencia en 1951, Siles ha desarrollado una carrera literaria rica y variada, destacándose no solo por su poesía, sino también por sus estudios sobre el lenguaje y la poesía en general. Su obra ha sido un puente entre la tradición literaria española y las influencias más contemporáneas, haciendo de él una figura clave en el ámbito literario.

Desde joven, Siles mostró un profundo interés por la literatura, lo que lo llevó a estudiar Filología Hispánica en la Universidad de Valencia. Su formación académica no se limitó a la literatura española, ya que también abarcó estudios sobre la literatura comparada, lo que ha influido en su enfoque poético y crítico. Tras completar sus estudios, comenzó a publicar sus trabajos en diversas revistas literarias, ganando rápidamente reconocimiento en el panorama literario español.

La obra poética de Siles es conocida por su rigor formal y su exploración de temas como el amor, la soledad, el paso del tiempo y la identidad. Sus poemas a menudo se caracterizan por el uso de un lenguaje preciso y una estructura cuidada, evidenciando su formación académica y su profundo conocimiento del arte poético. A lo largo de su carrera, ha publicado varios libros de poesía, entre los que destacan:

• “La construcción del silencio”
• “El jardín de los poetas”
• “Hacia la luz”

Además de su producción poética, Siles ha escrito numerosos ensayos y estudios sobre el lenguaje y la literatura, en los que analiza las influencias de distintos autores y corrientes literarias. Su interés por la relación entre el poema y el lector ha llevado a Siles a reflexionar sobre el acto de escribir y la función del poeta en la sociedad. En sus ensayos, a menudo se refiere a la importancia del contexto y la tradición en el acto creativo, subrayando que cada poema es un dialogo continuo con el pasado y el presente de la literatura.

El reconocimiento a su obra ha sido amplio y variado, recibiendo varios premios literarios a lo largo de su carrera, lo que no solo ha validado su trabajo, sino que también ha contribuido a su reputación como uno de los poetas más destacados de su generación. Entre los premios más notables se encuentran:

• Premio de poesía Ciudad de Valencia
• Premio Nacional de Literatura

Además de su labor como escritor, Siles ha tenido una carrera académica destacada. Ha sido profesor de literatura en diversas universidades, donde ha compartido su pasión por la poesía y el análisis literario con sus estudiantes. Su enfoque pedagógico ha alentado a nuevas generaciones de escritores y lectores a explorar la riqueza del lenguaje y a encontrar su propia voz en el ámbito literario.

La influencia de Siles se extiende más allá de sus publicaciones y su trabajo académico. A través de su participación en talleres literarios, conferencias y eventos culturales, ha fomentado un ambiente de apreciación por la poesía y la literatura, ayudando a crear un espacio donde los escritores emergentes puedan desarrollarse y florecer. Su compromiso con la literatura y su implicación en la vida cultural de España lo colocan como un referente en el campo de la poesía contemporánea.

En resumen, Jaime Siles es un autor cuyas obras resuenan no solo por su calidad literaria, sino también por su profundidad temática y su compromiso con la enseñanza y la difusión de la poesía. Su legado continúa inspirando a nuevos poetas y lectores, convirtiéndolo en una figura esencial en la literatura española contemporánea.

Cántico de disolución (1973-2011 ) recoge textos de todos los libros de poesía de Jaime Siles, desde Génesis de la luz (1969) hasta Horas extra (2011), incidiendo en la profunda continuidad de esta escritura, no del todo aparente en sus últimas colecciones. A lo largo de más de cien poemas, Cántico de disolución compone un continuo, sin divisiones temáticas, de títulos o épocas, que brinda una perspectiva equilibrada para una obra cambiante y plena de diversos registros.

El mundo poético de Jaime Siles (Valencia, 1951) posee una evidente coherencia simbólica. Su poesía no sólo ha construido una identidad, sino también un lenguaje que la define. A través de ese lenguaje poético se produce una traducción de lo sensitivo y una creencia en la representación verbal de la realidad, una fe en el lenguaje como baluarte del pensamiento y del sentimiento, y una voluntad decidida a no renunciar ni a la palabra ni al silencio entendidos ambos como formas de expresar la vida.

Un compendio de emociones que fluyen ahora inesperadas y disruptivas desde las profundidades más íntimas del autor para entregarse al lector como sutiles pinceladas de una vida vivida plenamente en el signo del amor más intenso.

Estas páginas de Diario de un Cyrano están llenas de cobijas para acompañarnos durante la primera noche de invierno, desde el borde de nuestra cama; en una noche de luna llena, en una tarde a solas en un café. No es un libro para leer y guardar; es un salvavidas ocasional en noches de insomnio; es un libro para recordarnos que vale la pena sentir, para tomarlo y volver a leer las líneas que expresan lo que callamos por miedo a exponernos, por miedo a vernos vulnerables. Leer las próximas páginas de Diario de un Cyrano es como adentrarse en nuestro propio corazón.

Nuevas Castellanas es un poemario de José María Gabriel y Galán en el que se aprecia su gusto por el costumbrismo, la tradición, el talante conservador y el apego a lo rural. José María Gabriel y Galén fue un poeta nacido en provincia de Salamanca en 1870 y fallecido Cáceres en 1905. Desarrolló toda su obra poética tanto en castellano como en dialecto extremeño, con temas de cariz conservados centrados en la tradición, la familia, el catolicismo y la vida campesina y bucólica.

Au matin de la première nuit, j'ai mangé sur elle. Les reliefs de l'aïoli. À même la peau. L'agneau sur son cul, les poulpes flapis. Les légumes. Le vin au goulot. Je l'avais lavée auparavant. Elle était propre. Belle sauf sa tête sous une grande nappe blanche. Elle ne bougeait pas. Rien, si ce n'est la lecture de Jacques Cauda ne peut rendre cette ambiance si particulière qui plane dans ses récits comme dans ses poésies. La langue, subtile, charnelle, gourmande, laisse toujours saillir un mot inquiétant. Dans Amor', c'est un peintre, un poète bonhomme, jouisseur, sadique et...