Tratado de los objetos musicales

Pierre Schaeffer (1910-1995) fue un compositor, ingeniero y teórico de la música francés, conocido principalmente por ser uno de los pioneros de la música concreta. Nacido el 14 de agosto de 1910 en Nancy, Francia, Schaeffer mostró desde joven un profundo interés por la música y la tecnología, lo que lo condujo a explorar nuevas formas de creación musical que desafiaran las convenciones tradicionales.

Estudió en el Conservatorio de París, donde se formó en el ámbito de la música clásica y la teoría musical. A lo largo de los años, Schaeffer se interesó cada vez más en la relación entre el sonido y la maquinaria, lo que lo llevó a realizar experimentos con grabaciones de sonido de campo y tecnología de grabación. En 1948, Schaeffer fundó el Grupo de Investigación Musical (GRM), que se convirtió en un centro neurálgico para la creación y experimentación en este nuevo estilo musical.

La música concreta, concepto que Schaeffer ayudó a desarrollar, era una forma de música que utilizaba sonidos grabados de la vida cotidiana, como ruidos de la naturaleza, sonidos industriales y voces humanas, que se manipulaban y organizaban para crear composiciones musicales. Este enfoque rompió con la tradición de la música escrita y abrió la puerta a un mundo en el que el sonido en sí mismo se convirtió en el principal material creativo. Schaeffer creía en el valor del sonido en su forma más pura y en la importancia de la escucha activa.

• Obras destacadas:
  • Étude aux chemins de fer (1948) – Una de sus obras más conocidas que utiliza grabaciones de sonidos de trenes.
  • Symphonie pour un homme seul (1950) – Una obra icónica de la música concreta que combina sonidos grabados y voces humanas.
  • La voix humaine (1958) – Otra obra notable que explora la voz y su relación con otros tipos de sonido.

Pierre Schaeffer fue también un importante teórico del sonido. En su libro Tuneful Noise, abordó su visión sobre la música, la escucha y la percepción del sonido, proponiendo ideas que influenciarían a generaciones de compositores y productores musicales. Su trabajo no solo ha dejado una huella en la música contemporánea, sino que también ha tenido un impacto crucial en el desarrollo de diversas disciplinas artísticas, incluyendo las artes visuales y el cine.

A lo largo de su carrera, Schaeffer recibió varios premios y reconocimientos por su contribución a la música y la cultura. En 1984, fue galardonado con el Gran Premio de Música de la Academia Francesa, un testimonio de su influencia y legado duradero. Además, su labor en el GRM continuó inspirando a músicos y artistas hasta su fallecimiento el 19 de junio de 1995 en Aix-en-Provence, Francia.

La innovación y el compromiso de Pierre Schaeffer con la exploración sonora han establecido un camino para la música del siglo XX y más allá. Su legado sigue vivo en el trabajo de numerosos artistas contemporáneos que continúan experimentando con el sonido y la tecnología en sus composiciones. Al mirar hacia el futuro, su enfoque sobre la música concreta sigue siendo una fuente de inspiración, recordándonos que el sonido puede ser tan expresivo y significativo como cualquier nota escrita en una partitura.

Primer libro didáctico relativo al Book Scoring, el innovador sector para compositores que transforma las novelas en álbumes originales de bandas sonoras (original soundtrack álbum). Giuseppe Centonze, compositor, productor e ingeniero de sonido de la compañía Age Of Chronicles Music Productions, ha escrito y desarrollado este libro a petición de varios compositores absortos a emprender un recorrido en este nuevo sector.

"This is a short but dense novel that epitomizes postmodern writing in contemporary Venezuelan literature. Castañeda uses Bocaccio's and Cervantes' views on the novel to justify the mixing of many rhetoric conventions, enhancing the artificiality of literature in a text that parodies an interpretive essay but deviates onto different paths, some not quite successful"--Handbook of Latin American Studies, v. 58.

1989. Los Pet Shop Boys —el elegante y carismático Neil Tennant (voz) y el esquivo Chris Lowe (teclados)—, quizás el dúo más brillante del pop británico de los ochenta, que hasta la fecha había lanzado hits imperecederos como "West End Girls", "Opportunities", "It's a Sin", "Left to My Own Devices" o "Domino Dancing" y cuatro álbumes que habían arrasado en las listas de éxitos, por fin se decidían a emprender la que sería su primera gira internacional. Hasta entonces, su obsesión por el control de todos los detalles de su producción musical, cierto pánico escénico y la...

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