Josiah McElheny : 18 abril - 16 xuño 2002

Josiah McElheny es un reconocido artista y diseñador estadounidense, nacido en 1966 en el estado de Massachusetts. McElheny es ampliamente conocido por su innovador trabajo en el ámbito del vidrio, lo que ha llevado a una nueva apreciación de este material en el mundo contemporáneo del arte. Su enfoque combina la artesanía tradicional del soplado de vidrio con conceptos contemporáneos y teóricos, desafiando las percepciones sobre el arte y el diseño.

McElheny creció en Boston, donde desde joven mostró un gran interés por las artes. Estudió en la Universidad de Columbia, donde se graduó en 1988, y luego continuó su educación en el Rhode Island School of Design. En este último lugar, se sumergió en el mundo del vidrio, una técnica que se convertiría en su medio principal de expresión artística.

A lo largo de su carrera, McElheny ha trabajado en una serie de proyectos que exploran la relación entre el arte, la historia y la ciencia. Uno de sus trabajos más significativos, “Histories of the Future”, es una serie de instalaciones que integran elegantes piezas de vidrio con narrativas sobre la historia del arte y el diseño. A través de estas obras, McElheny invita al espectador a reflexionar sobre la noción del tiempo, la percepción y cómo nuestras experiencias están mediadas por el arte.

Además de sus instalaciones, McElheny también ha explorado la creación de objetos de vidrio que son tanto funcionales como artísticos. Su uso del color y la forma contrastan con la transparencia del vidrio, creando piezas que son visualmente impactantes y que cuentan historias. Una de las características notables de su trabajo es su capacidad para enlazar la tradición del vidrio con la modernidad, lo que le ha valido una reputación internacional en el mundo del arte.

En cada una de sus obras, McElheny busca hacer preguntas profundas sobre la naturaleza del arte y la cultura. Su interés en el modernismo y cómo este movimiento ha influido en el diseño contemporáneo es evidente en muchas de sus piezas. El uso de técnicas tradicionales en sus obras le permite rendir homenaje a los maestros del pasado, al tiempo que aborda temas contemporáneos de relevancia.

McElheny ha tenido exposiciones en algunas de las galerías más prestigiosas del mundo, incluyendo el MoMA (Museo de Arte Moderno de Nueva York) y el Instituto de Arte de Chicago. Estas exposiciones han sido fundamentales para su carrera, permitiéndole presentar su trabajo a un público amplio y diverso. Asimismo, ha recibido múltiples premios y reconocimientos por sus contribuciones al arte contemporáneo.

Aparte de su labor como artista, McElheny también se ha dedicado a la enseñanza, compartiendo su experiencia y pasión por el vidrio con nuevas generaciones de artistas. Ha sido profesor en varias instituciones educativas, donde ha inspirado a estudiantes a explorar su creatividad y a considerar el vidrio no sólo como un material, sino como un vehículo para el arte y la historia.

En resumen, Josiah McElheny se ha consolidado como una figura clave en el mundo del arte contemporáneo, desafiando las convenciones y explorando las intersecciones entre el vidrio, la historia y la cultura moderna. Su obra sigue influyendo y resonando en el ámbito del arte, lo que marca un legado significativo en la apreciación del vidrio como medio artístico.

"Study of how the complexity of defining religion in a contemporary society, as a consequence of the loss of community and the automation of aesthetics has influenced art creativity and production"--Provided by vendor.

La primera catedral concebida en gótico en el Reino de Aragón, y aun en la Corona, vinculada a la expresión simbólica de la monarquía del joven Jaime I, ha sido la gran desconocida hasta las investigaciones derivadas de la reciente restauración, prolongada durante veinte años. En su seno se ha identificado la configuración original del edificio y se han distinguido las modificaciones que experimentó en épocas sucesivas, incluidas las de las restauraciones del siglo XX. Una parte esencial de este reconocimiento ha sido la de sus acabados: los cromáticos de las superficies de los...

En este libro el cine se concibe en sentido amplio, como una manifestaci n de la cultura que cumple un papel propio en el contexto del que se nutre y al que, a su vez, alimenta. No se trata como si fuera tan s lo un dep sito de im genes, sino como un campo particular que expresa, con su propio lenguaje, la tensi n social entre mentalidad e ideolog a; entre las representaciones y su entorno. Las pel culas encierran contenidos complejos y a menudo contradictorios entre s , que expresan el car cter eminentemente hist rico de la construcci n de g neros.

Esta historia empieza en Nueva York, donde Anna Petrescu ha desaparecido y se la considera fallecida, en el Atentado contra las Torres Gemelas. Sin embargo, Anna, viva y coleando, aprovecha la situación para escapar de América. Pronto se verá perseguida por todo el mundo, desde Toronto hasta Londres, Hong Kong, Tokio y Bucarest, en una desesperada búsqueda para responder a estas preguntas: ¿Por qué fue brutalmente asesinada una anciana aristócrata en su casa de campo la noche antes del Atentado contra las Torres Gemelas? · ¿Por qué un exitoso banquero neoyorquino no se sorprendió...