Day of the Dead

Mary J. Andrade es una destacada escritora y artista de origen puertorriqueño, nacida en el año 1955 en San Juan, Puerto Rico. Su pasión por la literatura y el arte se manifestó desde temprana edad, lo que la llevó a explorar diversas formas de expresión creativa a lo largo de su vida. Su obra abarca desde la poesía hasta la narrativa, reflejando su amor por la cultura puertorriqueña y su compromiso con la justicia social.

Andrade se graduó de la Universidad de Puerto Rico, donde estudió artes y literatura. Su interés por las raíces culturales y la historia de su país la motivó a investigar y documentar las tradiciones y leyendas de Puerto Rico, lo que más tarde se convertiría en una de las piedras angulares de su obra literaria.

A lo largo de su carrera, Mary J. Andrade ha publicado numerosos libros que han sido bien recibidos tanto por la crítica como por el público. Su primer libro, “Cuentos y leyendas de Puerto Rico”, fue publicado en 1997 y se convirtió en una obra fundamental para comprender la rica tradición oral de la isla. En este libro, Andrade recopila historias que han sido transmitidas de generación en generación, aportando una visión única de la cultura puertorriqueña.

En su obra, Andrade también aborda temas como la identidad, la migración y la lucha por los derechos humanos. Su fluidez en varios idiomas, incluyendo el español y el inglés, le ha permitido a la escritora llegar a un público más amplio, especialmente a aquellos interesados en la literatura latinoamericana contemporánea.

A lo largo de los años, Mary J. Andrade ha recibido varios premios y reconocimientos por su contribución a la literatura. En 2005, fue galardonada con el Premio Literario de la Crítica por su libro “La voz de la tierra”, una colección de relatos que exploran la relación entre los seres humanos y su entorno natural.

Además de su trabajo como escritora, Andrade ha sido activista social, utilizando su voz para abogar por los derechos de las mujeres y las minorías en Puerto Rico y en el extranjero. Su compromiso con el activismo ha sido una fuente de inspiración para muchos, y ha llevado a la autora a participar en conferencias y simposios internacionales.

En los últimos años, Mary J. Andrade ha continuado escribiendo y publicando, así como también ha incursionado en el mundo del arte. Su trabajo artístico ha sido expuesto en diversas galerías y museos, y ha sido elogiado por su originalidad y su capacidad para comunicar mensajes profundos a través de imágenes.

Con una carrera que abarca más de tres décadas, Mary J. Andrade se ha consolidado como una figura emblemática en la literatura y el arte puertorriqueño. Sus escritos no solo enriquecen la literatura contemporánea, sino que también ofrecen una mirada profunda a la complejidad de la identidad puertorriqueña y su lugar en el mundo. Actualmente, Andrade sigue activa en su producción literaria y artística, y permanece como una voz influyente en la defensa de la cultura y los derechos humanos.

Al mediar el siglo XIX, la fotografía mexicana era una actividad que no gozaba del espacio social que toda forma cultural necesita para desenvolverse: emancipada apenas de la primera impresión que produjo--semejante, en más de un sentido, a la que causó el cinematógrafo medio siglo más tarde--pero aún lastrada por obstáculos técnicos que impedían el registro instantáneo y la reproducción masiva, no era fácil augurarle un futuro promisorio. Vino la guerra, sin embargo, y la gran historia desbrozó el campo a la fotografía. En el punto culminante del conflicto interno que sacudió ...

La composición, debido a su complejidad, suele ser la tarea pendiente de toda persona que se inicia en la fotografía, incluso de aquellas que tienen cierta experiencia. Por ello, decidí escribir un libro diferente, sobre todo muy visual, en el que se hablara de la composición de una forma más práctica, con menos tecnicismos y con un lenguaje coloquial, haciendo hincapié en conceptos a los que normalmente no se les da tanta importancia. Creo que la mejor forma de aprender composición es a través del análisis de fotografías. Sin embargo, aunque es didáctico, considero más...

Podría decir que MUGRE es una recopilación de fotografías tomadas en las calles de la Ciudad de Buenos Aires que por necesidad o impulso capturaba durante mis paseos. Imágenes que se ordenaron, juntaron e imprimieron en conjunto pero eso sería simplificar demasiado lo que está obra significa para mí. Toda la soledad, desesperanza y caos que experimente durante un periodo de mi vida mientras atravesaba diferentes duelos están dentro de estas páginas al igual que mis dolores y heridas.

Curando el Trauma a través del cuerpo se presenta como una colección de propuestas visuales elaboradas individualmente y reunidas en un mismo proyecto colectivo coherente. Los proyectos fotográficos se ordenan como pasos temáticos para la prevención del trauma a la vez que estrategias de resolución del mismo. Beatriz GlezSa reune a varios/as creativas/os iberoamericanas/os que junto con la misma autora, presentan sus proyectos fotográficos relativos a varias estrategias de curación del trauma a través del cuerpo, presentados por medio de imágenes. La elección de las imágenes se...