Children's Guitar Method Volume 1

Metodo popular y creativo para ensenar guitarra a ninos. El estudiante comienza con formas de acordes faciles de un dedo y asi acompanar varias canciones - La lectura musical es presentada de forma metodica y cuidadosa.2 volumenes mas completan este curso. Escrito en notacion estandar. Popular and creative method for teaching guitar to young children. Students start with easy one finger chord forms and strum accompaniments tonumerous songs - Note reading is then methodically and carefully introduced. Two subsequent volumes complete this course

Vincente Emilio Sojo is one of the most influential composers in Venezuelas history. He was not only a composer, but also a senator in the government. He composed many well-known works, and was one of the best music teachers of his time. These two Venezuelan dances have been transcribed for guitar by Alirio Diaz in standard notation only. The original version of Quirpa Guatirena for piano and voice is also included. Text is in English, Spanish, and French.

El presente libro es fruto del trabajo interdisciplinar de un grupo de investigadores y ofrece un análisis de la creación y el hecho musical y sonoro contemporáneo en el contexto hispanohablante, observado como un proceso cultural íntimamente vinculado con las emergentes y cambiantes corrientes de pensamiento estético, los movimientos sociopolíticos e identitarios y los avances científicos y tecnológicos. Está dividido en tres bloques de contenidos complementarios entre sí: "Discursos estéticos", "Nuevos aspectos de la creación musical contemporánea" e "Identidades, ideología y...

En el largo camino que el blues emprendió desde sus inicios en el profundo sur de EE.UU., hacia el extenso, fascinante y potente de los actuales géneros musicales se desarrollaron diversos estilos y variantes. Su esencia está en casi toda la música popular y todavía hoy continúa ejerciendo su influencia en cualquier parte del mundo. Esta obra nos ofrece una imagen global en la que se narra tanto la historia como los artistas que protagonizaron su nacimiento y evolución.

En muy pocas ocasiones se ha producido una convivencia tan armónica como fructífera entre música y filosofía como en el trabajo de Adorno: desde la relación entre ambas hasta su teoría estética, pasando por la práctica musical, el atonalismo, la dodecafonía, el penetrante estudio de numerosos compositores –de Bach, Beethoven, Schubert, Richard Strauss o Weill a Wagner, Mahler, Berg, Schönberg o Stravinski–, críticas de conciertos, conferencias radiofónicas… Su obra constituye uno de los más brillantes análisis musicológicos llevados a cabo en el siglo xx. Las obras que...