Transfiguraciones

Alex Grey, nacido el 29 de noviembre de 1953 en Columbus, Ohio, es un artista, escritor y filósofo estadounidense, reconocido principalmente por su trabajo en el ámbito del arte visionario y la espiritualidad. Su estilo distintivo se centra en la representación del cuerpo humano y su conexión con el cosmos, fusionando elementos de anatomía, espiritualidad y experiencias trascendentales.

Desde temprana edad, Grey mostró un interés profundo por el arte y la ciencia. Se graduó en el Instituto de Arte de Rochester en 1975, donde comenzó a desarrollar su técnica artística, combinando su amor por el arte con su fascinación por la biología y la conciencia humana. Esta dualidad se refleja en su trabajo, donde el cuerpo humano no se presenta simplemente como una forma física, sino como un contenedor de energía y espíritu.

En la década de 1980, Grey se unió a la comunidad artística de las "artistas subterráneos", donde encontró un espacio para explorar su visión única. Su estilo artístico, que representa la anatomía humana junto con imágenes de la conciencia y el alma, atrajo la atención de artistas y pensadores alternativos. Grey es conocido por sus obras que exploran la conexión entre el cuerpo y la mente, y cómo los seres humanos pueden experimentar estados de conciencia superiores.

Una de las obras más emblemáticas de Grey es "The Sacred Mirrors", una serie de 21 pinturas que representan cada fase de la existencia humana, desde el nacimiento hasta la muerte. Esta serie es considerada una obra maestra del arte visionario y ha sido exhibida en diversas galerías y museos a nivel internacional. Cada pintura es una meditación sobre la vida, la muerte y el significado de la existencia. Su estilo detallado y colorido ha inspirado a muchos, a menudo considerado un puente entre la ciencia y la espiritualidad.

En paralelo a su carrera artística, Grey ha escrito varios libros en los que explora la intersección entre el arte, la ciencia y la espiritualidad. Su libro "Art Psalms" es una recopilación de sus pensamientos y reflexiones sobre la creación artística y su relación con la conciencia humana. A través de sus escritos y su arte, Grey invita a los espectadores a reflexionar sobre la naturaleza de la realidad y la experiencia humana.

Además de su trabajo como artista y escritor, Grey es también cofundador del Chapel of Sacred Mirrors (CoSM), un espacio de arte y espiritualidad en Nueva York que tiene como objetivo fomentar la exploración de la conciencia y la creatividad. Este espacio actúa como un santuario donde se llevan a cabo ceremonias, exposiciones de arte, talleres y otros eventos que celebran la conexión entre el arte y la espiritualidad. CoSM se ha convertido en un punto de reunión para artistas, pensadores y buscadores espirituales de todo el mundo.

La obra de Alex Grey ha sido influenciada por su experiencia personal con la meditación y el uso de sustancias psicodélicas, que describe como herramientas para expandir la conciencia. Estas experiencias han influido en su arte, y muchas de sus obras tratan sobre los estados alterados de conciencia y la percepción de la realidad. Esto lo ha llevado a participar en conferencias y talleres sobre el tema, compartiendo su perspectiva sobre cómo el arte puede servir como un vehículo para la transformación y el autoconocimiento.

En resumen, Alex Grey es un innovador en el mundo del arte contemporáneo, cuya obra desafía las nociones convencionales de la vida, la muerte y la espiritualidad. Su estilo único y su enfoque en la conexión entre el cuerpo y el espíritu han resonado con un público amplio, convirtiéndolo en una figura central en el movimiento del arte visionario. A través de su arte, escritura y el trabajo en el Chapel of Sacred Mirrors, Grey continúa inspirando a otros a explorar las profundidades de la conciencia humana y la conexión con el universo.

Mercedes Barba, Vida y Pintura Naïf recoge las memorias de una pintora que ha vivido con ilusión y pasión su vida personal, familiar y artística. Con los mismos acentos sabios e ingenuos de su pintura, la autora ha dejado constancia de su infancia en un pueblo extremeño, su juventud y madurez en Madrid, y los diversos viajes al extranjero con su familia o sus colegas pintores. Unas memorias que guardan el perfume de lo sincero y lo espontáneo. Harán las delicias de los lectores que se aproximen a ellas.

RESUMEN: Se presenta el flujo de trabajo y las tareas realizadas para dotar el repositorio institucional de la Universidad Carlos III de Madrid, e-Archivo, de un módulo de Autoridades interoperable con el CRIS institucional. El objetivo es avanzar en la calidad de los metadatos mediante la normalización de la forma de nombre de los autores investigadores, lo que conlleva la agrupación de su producción científica en un único punto de acceso, además de incorporar como valor añadido la conexión con el identificador ORCID y otros perfiles de autor externos, que completan la trayectoria...

Francisco Goya y Lucientes (1746-1828) is one of the undisputed masters of 19th-century Spanish painting. He is also often called "The first of the Moderns" because of his bold technique and his belief that the personal vision of the artist is more important than the tradition. With illustrations and the text covering the main incidents of his life, this book on Spanish painter Goya will entice all art lovers.

Pese al importante papel que desempeñó en el contexto internacional durante el siglo pasado, al cine latinoamericano le sigue costando encontrar su lugar en el mundo, asfixiado por una hegemonía global de la industria anglosajona que se impone tanto comercialmente como en el circuito de festivales, y que apenas deja unas migajas para los países en vías de desarrollo. Y, sin embargo, los cineastas de la zona no cejan en su empeño de dar a conocer sus historias. El presente volumen destaca la relevancia de medio centenar de películas realizadas en el escaso periodo de tiempo transcurrido ...