Lo mejor del mundo son los niños

Fernando Pessoa es reconocido como uno de los más grandes poetas y escritores del siglo XX, un genio literario portugués cuya influencia perdura en la literatura contemporánea. Nació el 13 de junio de 1888 en Lisboa, Portugal, y desde una edad temprana mostró un talento excepcional para la escritura y el lenguaje. Su vida estuvo marcada por la búsqueda de la identidad y la exploración de diversas facetas de la condición humana, lo que se refleja en su obra y en la creación de varios heterónimos.

La familia de Pessoa se trasladó a Sudáfrica cuando él era muy joven debido al trabajo de su padre, un profesor de música. Allí, Pessoa asistió a la escuela secundaria y comenzó a interesarse por la literatura en inglés, así como por la poesía. Regresó a Lisboa en 1905, donde continuó su educación y se sumergió en el ambiente literario de la ciudad.

A pesar de su prolífica producción literaria, Pessoa vivió la mayor parte de su vida en la pobreza y la soledad. A menudo se le describe como un “escritor solitario”, ya que su vida personal estuvo marcada por el aislamiento. Sin embargo, encontró consuelo y una forma de conexión a través de la creación literaria, produciendo una inmensa cantidad de obras, tanto en prosa como en verso.

Una de las características más notables de su obra es la invención de heterónimos, personajes literarios con sus propias biografías, estilos y filosofías. Entre los heterónimos más famosos de Pessoa se encuentran Alberto Caeiro, un poeta pastoral que celebra lo simple y lo natural; Ricardo Reis, un médico y poeta estoico; y Álvaro de Campos, un ingeniero que expresa una visión moderna y a menudo angustiada del mundo. Cada uno de estos heterónimos permite a Pessoa explorar diferentes aspectos de la experiencia humana y la naturaleza de la identidad.

• Alberto Caeiro: Considerado el "maestro" de los heterónimos, Caeiro se centra en la simplicidad de la vida y la observación del mundo natural.
• Ricardo Reis: Influenciado por el estoicismo, Reis explora la inevitable fatalidad de la vida y la necesidad de vivir el presente.
• Álvaro de Campos: Representa la modernidad y el desencanto, abordando temas de industrialización y deshumanización.

Pessoa publicó su primera colección de poemas, “Mensagem”, en 1934, aunque muchos de sus escritos permanecieron inéditos durante su vida. Su estilo poético es notable por su profundidad filosófica y su exploración de la existencia, la identidad y el sentido de la vida. Pessoa a menudo fusionó la lírica con la prosa, creando obras que abordan la complejidad de la experiencia humana.

Además de su trabajo como poeta, Pessoa también fue un ensayista, traductor y crítico literario. Sus ensayos ofrecen reflexiones sobre la literatura, la filosofía y la cultura, revelando su aguda percepción de la realidad. Pessoa también tuvo un interés activo en el simbolismo y el modernismo, y su obra se caracteriza por una rica intertextualidad y referencias a otros autores y corrientes literarias.

A lo largo de su vida, Fernando Pessoa luchó con la enfermedad y la penuria, y falleció el 30 de noviembre de 1935 a la edad de 47 años, dejando un legado literario que ha influido en generaciones de escritores y lectores. Su obra ha sido traducida a numerosos idiomas y sigue siendo objeto de estudio y admiración en todo el mundo.

La complejidad de su persona y su obra ha llevado a muchos a estudiar la relación entre Pessoa y sus heterónimos, así como el impacto de su vida en su producción literaria. Las exploraciones sobre la identidad, el arte y la existencia que presenta en sus textos continúan resonando hoy, haciendo de Pessoa un autor eterno en la literatura mundial.

Hoy en día, Fernando Pessoa es celebrado no solo en Portugal, sino en todo el mundo, como un precursor del modernismo y uno de los más grandes poetas de la literatura universal. Su vida y obra invitan a una reflexión profunda sobre el ser humano, la creación artística y la compleja naturaleza de la identidad.

Atribuida por su autor a Bernardo Soares, "personalidad literaria " de quien dijo Pessoa "soy yo menos el raciocinio y la afectividad", esta maravilla es el diario íntimo de un ayudante de contable en la ciudad de Lisboa en los años 30. En él, el protagonista plasma sus divagaciones y ensueños así como sus reflexiones estéticas, filosóficas y literarias, contraponiéndolas a lo gris de su vida cotidiana. Inédito hasta 1982, el Libro del desasosiego es probablemente la principal obra en prosa de Fernando Pessoa, que lo ocupó durante la mayor parte de su vida de escritor: desde 1912,...

"Alberto Caeiro da Silva nació en Lisboa el (...) de abril de 1889 y falleció en esa misma ciudad, tuberculoso, el (...) de (...) 1915. Toda su vida, por tanto, la pasó en una vieja finca del Ribatejo (?); sólo durante sus últimos meses volvió a su ciudad natal. Allí fueron escritos casi todos sus poemas, los del libro titulado El guardador de rebaños, los del libro, o lo que quiera que fuese, El pastor enamorado y algunos, los primeros, que yo mismo, a cargo de su publicación, reuní junto a los demás, bajo el título de Poemas inconjuntos, título que Álvaro de Campos me sugirió ...

Francisco Cervantes, conocedor de la poesía en portugués, presenta esta antología bilingüe de la obra de Pessoa (1888-1936). Una de las figuras más complejas de la literatura portuguesa e introductor del modernismo en esa lengua, su obra merece la mayor atención por la versatilidad e universalidad de su expresión.

Fernando Pessoa (Lisboa, 1888-1935) es posiblemente el poeta europeo más leído y reseñado del siglo XX. Su personalidad poliédrica, a más de ocho décadas de su muerte, sigue imantando la atención de lectores de todos los continentes. Pero no es la integridad de su universo subjetivo lo que causa tal fascinación, sino todo lo contrario: el distanciamiento del Ser frente a sí mismo, la fragmentación de identidades y una crítica de la vida cotidiana que asume lo absurdo como omnipresente, son algunos de los atributos más notorios de su poesía. El lector, mediante la exploración de...

Anthological edition with 10 texts produced from the 1970's to present by noted artist, academic, and critic Luis Camnitzer. The critical essays are centered in art although examined from different perspectives. The author reflects, criticizes and deconstructs the way we understand the artistic system, its power nets and the incidence of the commercial market. "Camnitzer shares with us the condition of looking to a dominant cultural knot, that is, it is inserted in our own same measure in what is known as the 'Colonial relationship'"--P.6.

En tiempos de periodismo exprés, deberíamos celebrar la existencia de un género como la crónica Cultivar la crónica exige un esfuerzo por agotar todas las preguntas posibles en torno a un acontecimiento, por comprender sus aristas, por escuchar todas las voces y por desterrar nuestros prejuicios. Luego, el cronista no debe detenerse hasta encontrar la mejor manera de narrar los hechos. Este volumen nos habla de las herramientas de las que puede servirse un periodista para cultivar una voz propia. El punto de vista teórico de algunos investigadores, como Jorge Carrión y Roberto...

Los conceptos que se presentan en lo esencial, ajustados al tratamiento que les da la Nueva gramática de la lengua española, aprobada por las Academias en 2011, que ha servido como material básico de consulta dado su carácter razonado y la actualidad de su enfoque van generalmente acompañados de abundantes y oportunos comentarios y de múltiples ejemplos ilustrativos, de manera que la relativa densidad teórica y aun los puntos de vista que pudieran resultar novedosos se sientan equilibrados por la claridad expositiva que se ha perseguido, por la asequibilidad del lenguaje en su...

Thirteen of the finest collectors from Argentina converse with artists, editors and critics defining Argentine art and collecting today. "Featured in this book are 13 collections of different sizes and shapes, colors and ages, profile an intent, each with an unique personality and sensibility...The diversity of the selection goes on to reflect the changing landscape of collecting and the evolving shape of 21st century culture and lifestyle"--P. 7.